威爾第的歌劇創(chuàng)作有哪些特點

威爾第的作品風(fēng)格在歌劇史上被稱為“威爾第風(fēng)格”，他堅持以對抗意大利歌劇晚期傳統(tǒng)音樂的方式開創(chuàng)意大利歌劇新形式。他的作品不僅受到歐洲各地觀眾廣泛喜愛，而且在海外也有很高的評價。

威爾第的歌劇創(chuàng)作有哪些特點

威爾第創(chuàng)作的絕大部分悲劇中，倫理實體在沖突和悲劇人物的毀滅中，并未克服雙方片面性而達成和解。這是在時代的大背景下，作為受限于自身的人物而被時代擺布造成的，這能引起劇外的觀眾產(chǎn)生相對應(yīng)的思考。

威爾第以悲劇毫不留情的抨擊了劇中舊時代的統(tǒng)治階級，體現(xiàn)出威爾第對專制剝削的抵制。從他的歌劇創(chuàng)作中可以看出威爾第渴望人類從舊的社會關(guān)系束縛下解脫出來，并擺脫一切剝削壓迫，這在他的歌劇《弄臣》、《西西里晚禱》、《命運的力量》、《唐卡洛》等都有所體現(xiàn)。

受限于自身而被時代所擺布的人物特點在《西蒙波卡涅拉》中也有展現(xiàn)，身為貴族的菲耶斯科，他并不是單純的反派，他的思想觀念也是在那個時代中一點點建立起來的。

在他看來，他只是在貫徹自己身為貴族的正義和與之產(chǎn)生的行為準(zhǔn)則，但就是他所堅守的固有準(zhǔn)則，成為了莫大悲劇的始作俑者。

威爾第在歌劇創(chuàng)作中另一個特點是他堅持以人聲為主角，并以此來維持器樂與聲樂之間的平衡，他重視人聲的表現(xiàn)力和旋律的美感。

在配器上也很講究，使之與人聲音色相互和諧。他在創(chuàng)作中經(jīng)常運用主導(dǎo)動機來加強戲劇的表現(xiàn)力，即用一個特定的旋律或和弦來代表一個特定的人物或情感，他也善于通過不同風(fēng)格和技巧來刻畫不同性格和身份的人物。

威爾第的杰出代表作

《弄臣》。故事發(fā)生在十六世紀(jì)意大利曼圖亞城，主人公里戈萊托貌丑背駝，在曼圖亞公爵的宮廷中當(dāng)一名極其下作的只會迎合公爵丑陋欲望的弄臣。

作品完美塑造了每個不同性格鮮明的角色，威爾第強化了戲劇部分，以嫻熟的音樂手法將劇中人物豐富的內(nèi)心變化和性格變現(xiàn)的極為深刻。

威爾的歌劇代表作

《茶花女》是威爾第創(chuàng)作中期最杰出的名作，也是全世界最受歡迎、上演次數(shù)最多的歌劇之一。本劇不僅具有最通俗、引人入勝的情節(jié)，劇中優(yōu)美的詠嘆調(diào)更是俯拾即是，對于剛剛?cè)腴T涉獵古典歌劇的聽眾，《茶花女》是絕對不能錯過的一部好戲。

劇中的女主角薇奧莉塔是一個出身貧寒的交際花，而阿弗德烈則是一位鄉(xiāng)紳的兒子。薇奧莉塔為了顧及阿弗德烈的名譽以及他的未來，選擇離開，對于阿弗德烈百般的刁難與惡語她還是選擇吞下一切，默默承受心中說不出的萬般苦。