昆曲的寫(xiě)意之美體現(xiàn)在幾個(gè)方面
昆曲服飾可以稱之為一門(mén)藝術(shù),它基本沿襲了明代的風(fēng)格,又吸收了清裝、旗裝的服飾特色,同京劇服飾差異不是很大,是以紅、白、藍(lán)、黃、黑、紫、粉等顏色為主色,色彩十分鮮艷熱鬧。
昆曲的寫(xiě)意之美體現(xiàn)在幾個(gè)方面
1、唱腔美
昆山腔從唱腔音樂(lè)特點(diǎn)來(lái)說(shuō),屬于南曲系統(tǒng),但實(shí)際上集中繼承了南北曲兩大系統(tǒng)的成就。昆劇所使用的曲牌有一千種以上,除主要部分承受了元代的曲子外,還有后來(lái)的音樂(lè)在內(nèi)。
如唐代大曲中有(六么)、(梁州)、伊州)等,到宋代雜劇中就有《崔護(hù)六么》、《草鶯六么》、《四僧梁州》、《鐵指甲伊州》等戲,昆劇曲牌中有(六么序)、(六么令)、〔梁州第七)、(伊州三臺(tái))等,它們之間必然有繼承關(guān)系。
2、扮相美
李漁在《閑情偶寄》中說(shuō),教女子歌舞是為了令其習(xí)聲容,“欲其聲音婉轉(zhuǎn),則必使之學(xué)歌。學(xué)歌既成,則隨口發(fā)聲。皆有燕語(yǔ)鶯啼之致,不必歌而歌在其中矣。欲其體態(tài)輕盈,則必使之學(xué)舞。學(xué)舞既熟,則回身舉步,悉帶柳翻花笑之容,不必舞而舞在其中矣?!?/p>
昆曲最明顯的特征,便是載歌載舞。這種歌舞,是獨(dú)具中華藝術(shù)神韻的寫(xiě)意歌舞,女子久而習(xí)之,可提升氣質(zhì),一舉一動(dòng)皆優(yōu)美可觀。
3、情景美
昆曲這種藝術(shù)本身的魅力,以一種純粹知識(shí)分子的審美觀念出發(fā),雖涉及政治,卻并不拘囿于興衰變遷,并不拘囿于兒女情長(zhǎng),所傳遞給人們的東西,是那種深邃而觸及靈魂的美。
4、辭藻美
明王驥德《曲律》說(shuō):“曲之調(diào)名,今俗曰‘牌名’”??梢?jiàn)“曲牌”之稱由來(lái)已久。古代詞曲創(chuàng)作,原是“選詞配樂(lè)”,后來(lái)逐漸將其中動(dòng)聽(tīng)的曲調(diào)篩選保留,依照原詞及曲調(diào)的格律填制新詞,這些被保留的曲調(diào)仍多沿用原曲名稱。
從漢魏樂(lè)府、唐宋詞調(diào)以至金元?jiǎng)∏⑶⒚髑甯柚{俚曲,曲調(diào)屢有增減。明沈璟《九宮詞譜》共列曲牌685種。
昆曲的改革
明嘉靖、隆慶年間,由生活在昆山地區(qū)的江西音樂(lè)家魏良輔,吸收北曲及弋陽(yáng)腔、海鹽腔的長(zhǎng)處,將原昆山腔進(jìn)行加工改造后形成一種集南北曲之大成的新腔“水磨調(diào)”,這種新腔的伴奏樂(lè)器更為豐富,演唱風(fēng)格也更加的委婉細(xì)膩。魏良輔也因此贏得崇高地位,被奉為“聲場(chǎng)秉為曲圣,后世依為鼻祖”。
昆曲的繁盛時(shí)期
天啟、崇禎年間,是昆劇創(chuàng)作進(jìn)一步繁榮和發(fā)展的時(shí)期。創(chuàng)作實(shí)踐和理論探討的熱潮帶動(dòng)了昆曲演劇組織的初建和發(fā)展。
在這段時(shí)期中,文人在劇本創(chuàng)作上對(duì)昆曲藝術(shù)投入巨大的熱情,組建家庭昆班,為昆曲積累了大量可供表演的劇目。這期間創(chuàng)作的戲曲作品,除極少數(shù)北雜劇和偶有其他聲腔的作品外,幾乎都是為昆腔作品。
昆腔劇作一時(shí)在劇壇上已居于統(tǒng)治地位。這個(gè)時(shí)期的劇作家主要有范文若、吳炳、阮大鋮、馮夢(mèng)龍、沈嵊、孟稱舜、袁于今、沈自征、沈自晉、凌蒙初等人。