車爾尼是哪個國家的人

車爾尼從小跟隨父親、胡梅爾和安東尼奧·薩列里學習鋼琴，他3歲時就能彈鋼琴，7歲時能將自己的樂思記錄下來，9歲就登臺演奏莫扎特的C小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲，10歲時已能清晰流暢地彈奏莫扎特、克萊門蒂的全部鋼琴作品，很有音樂的天賦。

車爾尼是哪個國家的人

奧地利作曲家、鋼琴家和音樂教育家。車爾尼的作品將近1000首，包括對八架鋼琴的巧妙改編，每架鋼琴四只手，兩首喬阿基諾·羅西尼的序曲。

他的一生都在致力于研究鋼琴教學，這其中包括速度學校、精湛技藝學校和左手學校。他寫的練習曲是系統(tǒng)性很強的鋼琴教學用書，至今仍是世界各國音樂院校廣泛采用的“標準教材”。

車爾尼的創(chuàng)作風格如何

車爾尼的鋼琴練習曲充滿了音樂性。在現(xiàn)實彈奏中，發(fā)現(xiàn)車爾尼的鋼琴練習具有而是具有層次多、聲部多的綜合音響效果，除鋼琴音響外，音效效果還有樂隊的配器和原始聲音的模仿等，如模仿鳥類自然清脆鳴叫聲的鳥鳴音色，這類音色具有生動而活潑的音樂旋律，如op.299、No.380便是這類音色的代表作品。

在具體旋律中體現(xiàn)清脆空明長笛聲音的長笛音色;具有形象舞蹈畫面的風笛音色等等。這就要求鋼琴音樂彈奏者積極發(fā)揮鋼琴音響的色彩性和層次性，主動發(fā)掘它們所隱含的音樂性。

車爾尼的鋼琴練習曲充滿了技術性，主要是體現(xiàn)在車爾尼的練習曲集是多樣的。他根據(jù)不同程度的學生編寫了初級、中級、高級教材。由繁 到簡、循序漸進，在技術上綜合了各類技巧練習。

例如針對 1、2 指、2、3 指、 3、4 指或者 4、5 指以及指尖擴張、和弦、琶音、音階、裝飾音、和弦同位重復、 節(jié)拍、八度等技巧練習。

車爾尼的練習曲篇幅較短，每一首都有一個針對性的訓練目標。這樣一來，不僅有利于學生在短時間內(nèi)可以攻破某個技術難點，還可以在演奏時能夠充分鍛煉其肩、肘、腕和指等多個關節(jié)，尤其是對手指的鍛煉。

車爾尼的作品思想怎么樣

車爾尼認為音樂是貫穿作品靈魂的。他強調(diào)演奏者要運用手的內(nèi)在重量進行彈奏，重視技術的同時卻也不會將技術凌駕于音樂之上。他表示所有的技術都是為彈奏“優(yōu)美、純凈的音色”這個目的服務的。

車爾尼在《理論與實踐的鋼琴演奏法大全》中歸納了他的教學理念，他認為，鋼琴教學法是一種因人而異的、活的因材施教法。教師應盡早培養(yǎng)和發(fā)展學生的音樂感受力和音樂想象力，同時，對待學生的態(tài)度也是要含蓄、友善、耐心親切的。