中國古典舞的特點
舞蹈是一種藝術形式,人們通過肢體的動作來表達他們的內心情感和想法。尤其是中國的古典舞,動作優(yōu)美,文化內涵豐富,對于傳承、保護和發(fā)展傳統(tǒng)文化有著非常重要的影響和作用。
中國古典舞的特點
一、中國古典舞的舞韻精奧——圓潤流暢
“圓潤”是中國古典舞的突出特征。在中國古典舞蹈中,其動作與內容的差異及對立方面互相結合,互濟不足,從而構成高度的協(xié)調、平衡、一致的整體,形成一種“圓”的藝術。
而在生活中,“行云流水”、“曲折婉轉”、“龍飛鳳舞”、“閃轉騰挪”等詞語,也經常被用來形容中國古典舞。的確如此,單從中國古典舞的舞姿造型、動勢動態(tài)來看,它確實一直體現(xiàn)著“圓”和“終點回歸起點”的圓運動原則。
中國古典舞被稱為是“劃圓”的藝術——無論是身體體態(tài)的擰、傾、圓、曲,還是舞蹈動律上的起承轉合規(guī)律,及平圓、立圓、八字圓的運動軌跡上,都充分體現(xiàn)出了中國古典舞的“圓”之美??梢哉f,中國古典舞的舞韻精奧即是圓潤流暢。
實際上,中國古典舞蹈的圓周運動,其實暗地里冥合了中國傳統(tǒng)“周而復始”的流序。在中國古典舞里,“圓”得到了最精純、最深刻的展示與表現(xiàn)。
中國古典舞表演藝術在往復回環(huán)的舞臺、盤桓往復的時空、無限綿延的藝術空間中,實現(xiàn)了對生命曲線之美的再現(xiàn),沉淀出了契合宇宙自然之“道”的圓道。
二、中國古典舞的特有神韻——形神兼?zhèn)?/p>
“神韻”是中國古典舞的美學特點之一。所謂“神韻”,指的是神采氣度與風格韻味的統(tǒng)一?!吧瘛保憩F(xiàn)為一種精神、氣質;“韻”則體現(xiàn)一種品位,一種和諧與風雅。
如果說“神”中透著陽剛之氣,而“韻”里則含著陰柔之美,中國古典舞的神韻,即體現(xiàn)為形神兼?zhèn)涞奶攸c。
中國古典舞蹈中,“神”是不可捉摸的,但其“形”卻可視可感,同時它也是藝術家之神情意的物質載體。
中國古典舞以深厚的思想與深邃的感情為內涵,并以其作為統(tǒng)領“形”之“神”,而氣韻,則是形神合一,是內在神韻與外在形象交融而達到的藝術的至高境界,同時也是思想的深刻和情感豐富的意象表現(xiàn)。
另一方面說,對中國古典舞而言,形神兼?zhèn)渲閼B(tài)還包含有“天人合一”的品性與意趣,使人感受到中國文化的精髓。
“神韻”只是古典舞“身韻”中重要的一個組成部分。古典舞中的“神韻”,是通過舞者自覺的意識、意念和感覺,去支配舞蹈動作,而不是一種盲目的、純功能性地去完成動作。
為此,我們發(fā)現(xiàn):在進行舞蹈表演的過程中,有些人雖然動作很規(guī)范,也很到位,但是總讓人感覺十分“蒼白”,這就是缺乏“神韻”的表現(xiàn)。
只有賦予動作以生命力,形成古典舞特有的神韻,才能真正做到形、神、意、氣、力的完美結合,實現(xiàn)古典舞特有的“神韻”,使舞蹈動作變得“形神兼?zhèn)洹?,富有活力,充滿生機。
“神韻”之美是古典舞的生命之源?!吧耥崱憋@示了中華民族自然觀和社會觀的智慧之光,它有著久遠的思想文化淵源?!吧耥崱苯o我們提供了美學智慧,是中國古典舞蹈發(fā)展的取之不盡、用之不竭的精神寶庫和藝術源泉。
三、中國古典舞的颯爽英姿——剛柔相濟
相對于西方舞蹈,中國古典舞的特點是偏柔弱,具有陰柔之美。但就中國古典舞本體而言,同樣也存在著陽剛、陰柔之分,且實際過程中還十分強調剛柔相濟,這其實就是中國古典舞在剛柔相濟中體現(xiàn)出的颯爽英姿。
從舞蹈表現(xiàn)形態(tài)看,中國古典舞節(jié)奏鮮明,動靜結合,動中有靜,靜中有動,技藝交融,剛柔并濟??梢姡袊诺湮枋且躁幦嵴贾鲗У匚坏?,是一種柔中寓剛的舞蹈。
而剛柔作為動作特征的兩個極端,并不是絕對對立的,而是相輔相成,在對立中求得統(tǒng)一的。以剛柔相濟為特征的中國古典舞,和諧有致地融會了剛柔的意象,故而剛柔既是中國舞蹈的動作基本元素,也成為中國古典舞審美類型的基本范疇。
以舞蹈動作的柔韌訓練為例,這在中國古典舞中占有較大的比重,它主要是為身法舞姿做好前期準備。柔韌訓練練就的“身韻”,可以賦予舞蹈以靈魂和特色。
例如,舞蹈《書韻》,以男子獨舞來表現(xiàn)中國書法的神韻,以自然形態(tài)的舞者來比擬書者以體現(xiàn)書之韻律、章法,意象與道體同一的宇宙生機,同時體現(xiàn)舞蹈的精神。
中國古典舞中剛柔相濟之風姿,是中國舞蹈氣韻之美的外化形式,反映了其陰柔與剛健協(xié)調一致的內在精神氣質,成為典型性的舞蹈審美意象。
四、中國古典舞的深遠意境——詩情畫意
中國古典舞都是以情景交融、詩情畫意之意境作為其藝術的標準和追求的目標。古典舞中情景交融、詩情畫意之境界,就是要達到如詩如畫的超越現(xiàn)實本真的狀態(tài),就是要以詩宣情以畫達意,從而揭示寓于景物卻超然物外的心性主體的關于生命的理解與情感。
因此可以說,中國古典舞本質上是生命本體對“道”的深切體悟和外現(xiàn)。
詩情畫意之境界更多地指詩外之情和畫外之意,是審美主體的內在情感在藝術共鳴基礎上的心理想象的投射及其達到的境地。因此,以詩情畫意而造“無我之境”以體現(xiàn)“氣韻生動”,便成為中國古典舞藝術的上品和極致。
中國古典舞的神韻在于模仿,而這種模仿是對自然界的抽象再現(xiàn),是通過身體語言與自然的溝通與交流,是一種人與自然之間特殊的對話方式。
作為中國藝術的一類,古典舞的美學特質強調“傳神”,而美學的“神”,就是藝術追求的“意境”,因此,中國古典舞所表現(xiàn)的神韻,與“詩情畫意”的境界品格便完全一致。
古典舞可以分為幾種類別
按照地域的不同,古典舞可以分為以下幾種:
中國古典舞
中國古典舞又可分為漢族古典舞和少數(shù)民族古典舞。其中漢族古典舞流傳下來的舞蹈動作,大多保存在戲曲舞蹈中;一些舞蹈姿態(tài)和造型,保存在我國極為豐富的石窟壁畫、雕塑、畫像石、畫像磚、陶俑,以及各種出土文物上的繪畫、紋飾舞蹈形象的造型中;
我國豐富的文史資料也有大量的對過去舞蹈形象的具體描述。
印度古典舞
印度古典舞的出現(xiàn)多數(shù)與其宗教風俗習慣有關,主要由婆羅多、卡塔克、卡達卡利、曼尼普利、奧迪西和庫契普迪六大傳統(tǒng)舞系組成。其主要藝術特征是舞蹈動作節(jié)奏、韻律鮮明,造型性強,具有豐富內涵的多姿多彩的舞蹈啞語手式和細膩的面部表情。
歐洲古典舞蹈
歐洲古典舞蹈一般都泛指為芭蕾舞。古典芭蕾是一種以歐洲古典舞蹈為主要表現(xiàn)手段,綜合音樂、戲劇、舞臺美術等藝術形式的舞蹈品種。由于其表演技術上一個重要特征是女演員要穿特制的足尖舞鞋并用足尖立地跳舞,所以又被稱為“足尖舞”。
相傳,芭蕾最早起源于意大利,而形成于法國,十八世紀傳入俄國。在十八世紀末和十九世紀初才成為一種獨立的完整的藝術形式,創(chuàng)造了足尖舞蹈技巧,發(fā)展了各種騰空跳躍和旋轉技巧,并產生了一套完整的訓練方法,逐漸形成了具有不同風格特點的意大利學派、法蘭西學派和俄羅斯學派等。
20世紀20年代以后出現(xiàn)了現(xiàn)代芭蕾學派,并陸續(xù)派生出許多芭蕾學派,風行歐美。
古典舞派別,你知道幾個
中國古典舞派別大體可分四個派別:戲曲身韻學派、漢唐舞派、敦煌舞派和昆舞。
身韻學派
“形、神、勁、律”作為身韻基本動作要素,高度概括了身韻的全部內涵。身韻遵循的“欲左先右”、“欲上先下”、“欲開先合”等“從反面做起”的運動規(guī)則,與“平圓、立圓、八字圓”的“三圓”路線規(guī)則,好比是身韻語言的“語法”。
這些方面構成了身韻語言的內部結構,加上身韻“形、神、勁、律”的表現(xiàn)方式,使古典舞具有了中國文化特色的舞蹈美學。
漢唐舞派
漢唐古典舞是以中國古代文明史中最輝煌的漢、唐、魏晉精神和藝術氣質為審美主干,以漢、唐和明、清戲曲舞蹈為支點,全面研究、繼承古代具有經典性舞蹈文化,并以馬克斯主義文藝觀,哲學觀和社會科學理論作為理論基礎,堅持自主創(chuàng)新。
以創(chuàng)建當代中國特色社會主義中國特色舞蹈文化為目的,而創(chuàng)建的中國古典舞學派。
敦煌舞派
“敦煌舞蹈”源自敦煌壁畫,她是古代絲綢之路上中原文明與西域文明交融薈萃的結晶,其動態(tài)、神韻在漢文化的基礎上,充分吸收,凸顯中原與河西一帶的舞蹈素材。
同時恰當?shù)厝谌胛饔蛱厣L格,形神兼?zhèn)?,具有西域、中原、地方“三結合”的特點,且具有古西涼樂之風格為主要動律。是一種獨具藝術魅力的古典舞蹈流派。
昆舞
昆舞,來源于傳統(tǒng)劇種昆曲,由南京藝術學院舞蹈學院院長,一級編導馬家欽教授首創(chuàng),提取了昆曲的優(yōu)秀基因并加以改進整合,經約三年發(fā)展,已成為古典舞中繼戲曲身韻舞,漢唐舞,敦煌舞三大流派之后的第四大流派。